《八仙过海》的导演是谁？

动画电影《八仙！》的导演是牟正洋，一位1992年出生、毕业于中央美术学院的90后新人导演，这部作品也是他自编自导的首部长片动画。

一、导演是谁：牟正洋的动画之路

动画电影《八仙！》自2026年7月18日上映以来，凭借独特的凡人视角和扎实的剧情迅速成为暑期档黑马。影片的导演兼编剧牟正洋也因此走进大众视野。

个人背景：牟正洋1992年出生于辽宁大连，2011年考入中央美术学院设计学院数码媒体专业，科班动画出身。

早期经历：2015年，其作品《一小一大》曾获第四届金拴马桩奖大学生影像艺术节影视类奖项；同年与张惜合作的《黑白与条纹》赢得动画类奖项。

入行积累：在独立执导长片之前，牟正洋曾担任现象级动画电影《深海》的剧本策划，参与了这部口碑之作的创作过程。

十年磨一剑：他在动画行业深耕十年，《八仙！》是他首次独立执导并同时担任编剧的作品。

二、创作理念：为什么是八仙？

牟正洋在多次采访中阐述了自己的创作初衷。

选题缘起：他从小喜爱中国传统神话，但发现“八仙过海”虽然国民认知度极高，却几乎没有成熟的影视改编作品。深入查阅资料后，他认为这一题材改编难度极大——传说版本繁杂，是千年以来自下而上形成的民间传说体系，没有固定、统一的故事脉络。

核心洞察：恰恰是这份“不规整”赋予了八仙IP独一无二的时代价值。八仙是国内极少的“凡人成仙团体”，涵盖男女老少、富贵贫贱，每一位角色的诞生都寄托着不同时期普通百姓的诉求与愿景。

叙事角度：影片彻底摒弃了传统神话“成仙封神”的固有叙事，转而聚焦八位仙人“成仙”之前的草根凡人经历。牟正洋希望观众从这些小人物身上看到自己的影子——他们也有缺点、有私心，但最终因坚守善良而凝聚成团。

三、匠心打磨：从剧本到银幕

《八仙！》的成功离不开主创团队的极致投入。

剧本打磨：剧本反复修改了三十多版，甚至一度在写作过程中“先写故事，再想办法把每个角色塞进去”，其中曹国舅成了经常被遗忘的角色。牟正洋和团队扎根成都采风，学习方言、观察市井百姓神态，为故事增添了浓厚的烟火气。

一人多角：在筹备阶段，牟正洋独自完成了全部故事板预演，一人分饰所有角色进行实拍表演参考，身兼导演、编剧、分镜、演员多重身份。

视觉体系：影片参考了古代八仙主题绘画、民间传统年画中的经典形象，提炼出每位角色的基础色系与服饰纹样。吕洞宾服饰绣满仙鹤纹样，钟离权融合虎纹与兽纹，何仙姑以荷花为核心意象——每一处设计都实现了传统典故与视觉美学的深度融合。

动作设计：特邀两位资深动作指导倾力打造武打体系，坚守正统中华传统武术基底。武术指导黄成希曾参与《黑神话：悟空》和《火影忍者》剧场版，苏杭则偏向实拍写实风格，让每一组动作都有传统武学依据。

四、口碑与市场表现

影片上映后获得了观众和官方的双重认可。

票房与评分：截至7月19日票房突破2亿，猫眼评分9.7，豆瓣开分8.3。 截至7月22日13时40分，票房（含预售）突破3.76亿元。

官方点赞：新华社于7月22日发文《八个凡人假扮神仙，凭什么火遍全网？》，称影片“澎湃侠义精神、彰显东方美学”；央视、人民文娱等也相继报道。

全球布局：影片已宣布将登陆澳大利亚、新西兰、美国、加拿大、英国、爱尔兰、荷兰等国家，后续还将进入欧洲和东南亚市场。

五、对中国神话的传承与创新

牟正洋在采访中多次强调，影片的精神内核是“做对的事，做一个善良的人”。真正的“成仙”从来不是获得腾云驾雾的超自然能力，而是普通人的内心蜕变、人格成长与责任觉醒。

传承感：影片保留了民间传说中“钟离权点化吕洞宾、吕洞宾度化何仙姑”的师承关系，并将这种精神传承升华——吕洞宾所说的“拯救苍生，一点也不蠢”，正是理想主义者的真诚表达。

中国故事的力量：牟正洋认为，技术不再是限制中国动画的困难，“中国故事”是最有价值、最独特、最有韵味的。他谈到，以前我们跟好莱坞可以说是“有差距”，现在更多是“有差异”——底层逻辑差不多，但核心表达不一样，中国故事只有我们自己能讲好。